A CONVIDADA QUE SE DESCONVIDA
FILME: SOLARIS
SÉRIE: CINCO SESSÕES
DIREÇÃO: ANDREI TARKOVSKY (URSS)
ROTEIRO: ANDRE TARKOVSKY/FRIDRIKH GORENSHTEIN.
GÊNERO: FANTASIA/ FICÇÃO CIENTÍFICA.
ELENCO: NATALYA BONDARCHUK, DONATAS BANIONIS, ANTALOLIY SOLONITSYN.
BASEADO NO ROMANCE HOMÔNIMO de STANISLAW LEM (POLÔNIA).
EXIBIÇÃO: SESC PLAY
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| FONTE: BLOGS DA UTOPIA |
“O sofrimento faz a vida parecer sombria e perigosa”
Ao chegar na estação espacial Solaris, o famoso psiquiatra depara com a
situação dos três membros restantes da tripulação sobre o oceano senciente que
cobre o planeta de mesmo nome, descrito por Henri Berton, mas que o conselho
cientifico governamental não deu crédito para os relatos do piloto, mesmo com a
palavra de que algo estaria acontecendo e que merecesse ser analisado dada por
um físico ilustre.
A tripulação estava desnorteada, incluindo um, Dr Gibarian que havia
suicidado, Dr, Snaut estava alucinado enquanto Dr. Sartorius se prendia na
obstinação de encontrar a fórmula para a eternidade.
O filme em certos momentos esbarra no terror psicológico misturado com
horror cósmico. Mas é na verdade a tentativa, bem suscedida, de Andrei
Tarkovski colocar sentimentos humanos acima da exposição tecnológica que
caracterizava os filmes de ficção científica até então. Mas não é um filme
anti-2001: Uma odisseia no espaço de 1968, dirigido por Stanley Kubrick. A não
ser uma resposta no campo geopolítico no contexto da guerra fria.
Solaris apresenta elementos característico do estilo de Tarkovski. O
uso da luz natural e enquadramentos que nos coloca como espectadores de lucidez
e flertes com a loucura. As imagens do passado em preto e branco com a
atualidade em que o enredo se situa em cores nos faz pensar em como o próprio
cinema evoluiu cientificamente. A evolução da tecnologia das câmeras está para
o cinema assim com a microscopia está para a citologia.
O lago no bucólico sítio do pai de Kris Kelvin passa a fazer sentido ao
nos conectar com o oceano de Solaris.
No retorno para a cidade feita por Henri Berton na dúvida se convenceu
ou não Kris Kelvin, o carro que o conduz passa por longos túneis e breves
espaços iluminados, revelando a maestria do diretor e sua equipe fotografia do
filme. É um tempo longo que poderia nos ter poupado alguns minutos, mas teria
nos privados de um exemplo de como fazer cinema com arte e não mero
entretenimento.
A sonoplastia não chega a ser destaque, mas se faz presente no tom
certo e nos planos certos. E apesar de planos longos, mas inteligentes como já
mencionado no retorno de Henri Berton para a urbe, as camadas que podemos
explorar ao longo do filme compensa.
Chama atenção no filme a atuação de Natalja Sergejewna Bondartschuk,
sobre no papel de “convidada”, como era chamado por Dr. Sartorius, as pessoas
materializadas a partir dos neutrinos vindo do oceano do planeta pesquisado. A
atriz consegue passar muito bem a falta de sentimento em Hari “ressuscitada”
que vai entendendo os sentimentos humanos ao conviver com seu marido do
passado. Ela traz em seu braço o sinal na pele onde a Hari, em vida, injetou a
substância que usou para suicidar. Hari também não se reconhece, sobretudo,
quando se vê no espelho. E por mais que Kelvin queira acreditar, Hari tenta
convencê-lo que ela não é a sua esposa, é outra coisa.
Então Hari, diante da insensatez dos humanos ali, e mesmo sem
sentimentos, vê que sua materialização traz sofrimento de Kris Kelvin, seu
esposo do passado, que o mergulha cada vez mais no lagamar da insanidade. A
personagem se “desconvida” da materialização. E a consciência que os cientistas
na Estação Espacial acreditam existir, e que provavelmente digeriu no passado o
astronauta Fechner, passou a entender o ser humano a partir de encefalogramas
enviados em forma de raio para a sensciência envolvente do planeta-objeto da
curiosidade humana.
Os pontos de interrogação gravados no final do filme são as digitais
nítidas do diretor. O filme tem um propósito filosófico, como toda obra de
Tarkovski. Ele não pronuncia verbalmente nos diálogos bem construídos, mas nos
faz sentir que a ciência não responde por tudo. Em vez de nos maravilharmos com
a corrida espacial, somos conduzidos a questionar o sentido da vida na ficção
cientifica do diretor russo.
E o sugestivo e poético final, em que uma ilha emerge do oceano de
Solaris, como materialização do bucólico sítio do pai de Kris Kelvin, deixa em
aberto de o psiquiatra que tinha que produzir um relatório sobre o destino da
missão, se voltou para casa ou se decidiu se feliz na estreita faixa de terra
que a consciência de Solaris lhe deu a partir dos seus neutrinos.
OBRIGADO PELA LEITURA!!!
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